아카이브
Busan Biennale
부산비엔날레는 1981년 지역 작가들의 자발적인 의지로 탄생한 대한민국 최초의 비엔날레인 부산청년비엔날레와 1987년에 바다를 배경으로 한 자연환경미술제인 부산국제바다미술제, 그리고 1991년의 부산국제야외조각심포지엄이 1998년에 통합되어 부산국제아트페스티벌(PICAF)로 출범한 이후, 격년제 국제현대미술전시로 개최되고 있습니다.
부산비엔날레는 정치적인 논리 혹은 정책의 필요성에 의해 발생한 것이 아니라, 부산 지역미술인들의 순수한 의지와 자발적인 참여로 시작되었다는 점에서 여타 비엔날레와는 다른 고유한 특성을 지니고 있습니다. 또한 지역의 미술인들이 보여 주었던 부산문화에 대한 지역적 고민과 실험성 등은 오늘날까지도 부산비엔날레 정체성 형성의 중요한 기반이 되었습니다.
현대미술전, 조각심포지엄, 바다미술제의 3가지 행사가 합쳐진 경우는 부산비엔날레가 전세계에서 유일합니다. 또한 행사를 통해 형성된 국제적 네트워크는 국내 미술을 해외에 소개하고 확장시킴과 동시에 글로벌한 문화적 소통으로서 지역문화 발전을 이끄는 역할을 해왔습니다.
태동으로부터 39년째에 접어든 부산비엔날레는 현대미술의 대중화, 즉 일상 속의 예술 실현을 목표로 하여 실험적인 현대미술 교류의 장을 이어가고 있습니다.
2006 명상의 방
조회 18,793
관리자 2009-08-26 16:21
작가캄루즈 아람
미국 뉴욕을 중심으로 활동하는 화가 캄루즈 아람의 작품은 페르시아 카펫에서부터 14세기 이탈리아 미술, 이슬람 시아파 미예 포스터, 이슬람의 신비주의 시, 컴퓨터게임까지 아우르는 독특한 영역의 재료에서 주제와 도상을 이끌어낸다. 작가는 동시에의 서구미술과 시각문화에서 ‘키치’라 인식될 수 있는 것을 이용하면서 그것이 여러문화에서 ‘이상적인 미’와 ‘낭만적 숭고’를 매우 잘 재현할 수도 있다는 사실을 비판적으로 인식하고 그것을 작품의 토대로 삼는다. 이번 부산비엔날레에서 아람의 설치물은 총체적 시각, 신체환경을 창조하려는 작가의 최초 시도로, 몇몇 공항에 있는 ‘기도실’에서 영감을 받은 것이다. 이 총체적 환경은 최근 작가가 진전시켰던, 인생의 나무, 천상의 불, 폭발하는 빛 같은 도상해석학의 특징을 보여준다. 아람의 설치물은 단순한 문화의 가교를 넘어서 이제 우리 자신의 시대와 문화에서 지속적으로 위치를 상실했던 신비주의의 영역과 그 순간을 제공한다.