아카이브
Busan Biennale
부산비엔날레는 1981년 지역 작가들의 자발적인 의지로 탄생한 대한민국 최초의 비엔날레인 부산청년비엔날레와 1987년에 바다를 배경으로 한 자연환경미술제인 부산국제바다미술제, 그리고 1991년의 부산국제야외조각심포지엄이 1998년에 통합되어 부산국제아트페스티벌(PICAF)로 출범한 이후, 격년제 국제현대미술전시로 개최되고 있습니다.
부산비엔날레는 정치적인 논리 혹은 정책의 필요성에 의해 발생한 것이 아니라, 부산 지역미술인들의 순수한 의지와 자발적인 참여로 시작되었다는 점에서 여타 비엔날레와는 다른 고유한 특성을 지니고 있습니다. 또한 지역의 미술인들이 보여 주었던 부산문화에 대한 지역적 고민과 실험성 등은 오늘날까지도 부산비엔날레 정체성 형성의 중요한 기반이 되었습니다.
현대미술전, 조각심포지엄, 바다미술제의 3가지 행사가 합쳐진 경우는 부산비엔날레가 전세계에서 유일합니다. 또한 행사를 통해 형성된 국제적 네트워크는 국내 미술을 해외에 소개하고 확장시킴과 동시에 글로벌한 문화적 소통으로서 지역문화 발전을 이끄는 역할을 해왔습니다.
태동으로부터 39년째에 접어든 부산비엔날레는 현대미술의 대중화, 즉 일상 속의 예술 실현을 목표로 하여 실험적인 현대미술 교류의 장을 이어가고 있습니다.
2006 1. 홀리우드 2. 수탉의 노래 3. 외침 4. 집회
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관리자 2009-08-26 17:30
작가릴리베스 쿠엔카 라스무센
덴마크와 필리핀 혼혈인 릴리베스 쿠엔카 라스무센은 상이한 두 문화의 차이를 드러내는 작업을 해왔다. 특히 그녀의 작업에서 신체는 문화들을 가로지르며 차이와 동질성 모두를 담지 해내는 장소가 된다. 부산비엔날레에서 보여주는 4개의 작품 역시 작가의 인종적이고 문화적인 정체성에서 출발하고 있다. 매년 필리핀에서 열리는 예수의 고난과 부활의 퍼포먼스를 보여주는 <홀리 우드>는 메를린 맨슨의 2000년 앨범 <홀리 우드>의 음악을 사용하면서 두 문화 사이의 근본적인 차이를 탐색한다. 반종교적인 메를린 맨슨의 음악과 예수가 십자가에 못박히는 성금요일 의식의 영상 안에서 작가는 문화적 차이를 세계관의 차이로 병치시킨다. 작가는 근본주의 카톨릭 신자들의 의식을 담은 영상을 음악에 맞게 편집시키면서 사운드와 이미지 사이의 일치와 불일치의 쾌락을 관람객에게 부여한다.