아카이브
Busan Biennale
부산비엔날레는 1981년 지역 작가들의 자발적인 의지로 탄생한 대한민국 최초의 비엔날레인 부산청년비엔날레와 1987년에 바다를 배경으로 한 자연환경미술제인 부산국제바다미술제, 그리고 1991년의 부산국제야외조각심포지엄이 1998년에 통합되어 부산국제아트페스티벌(PICAF)로 출범한 이후, 격년제 국제현대미술전시로 개최되고 있습니다.
부산비엔날레는 정치적인 논리 혹은 정책의 필요성에 의해 발생한 것이 아니라, 부산 지역미술인들의 순수한 의지와 자발적인 참여로 시작되었다는 점에서 여타 비엔날레와는 다른 고유한 특성을 지니고 있습니다. 또한 지역의 미술인들이 보여 주었던 부산문화에 대한 지역적 고민과 실험성 등은 오늘날까지도 부산비엔날레 정체성 형성의 중요한 기반이 되었습니다.
현대미술전, 조각심포지엄, 바다미술제의 3가지 행사가 합쳐진 경우는 부산비엔날레가 전세계에서 유일합니다. 또한 행사를 통해 형성된 국제적 네트워크는 국내 미술을 해외에 소개하고 확장시킴과 동시에 글로벌한 문화적 소통으로서 지역문화 발전을 이끄는 역할을 해왔습니다.
태동으로부터 39년째에 접어든 부산비엔날레는 현대미술의 대중화, 즉 일상 속의 예술 실현을 목표로 하여 실험적인 현대미술 교류의 장을 이어가고 있습니다.
2008 그림자의 아이들
조회 17,493
관리자 2009-08-28 10:04
작가츠지 나오유키
“목탄을 이용한 애니메이션 작품의 주된 특징 가운데 하나는 잔상이다. 목탄 애니메이션은 이전 이미지를 지우기도 쉽고 그 위에 겹쳐 그리거나 세부를 첨가하기도 용이하며, 이전 이미지가 완전히 사라지지도 않는다.
나의 작업방식은 아주 단순하다. 일단 종이 앞에 앉은 다음, 아이디어가 떠오르기를 기다린다. 아이디어가 떠오르면 그것을 그리고, 몇 차례 셔터를 누른다. 그 뒤 이미지를 약간 지우고 다시 그린 다음 역시 셔터를 누른다. 이 과정을 계속 반복한다. 다분히 무작위적인 것처럼 보일지 모르지만 마지막 목적지를 향해가는 일정한 방향성은 분명히 있다. 작업은 사전에 정해진 계획 없이 시작된다. 매회 그리고 찍은 이미지들이 이후에 등장할 이미지를 암시해주며, 작업이 진행되면서 이 이미지들은 내 안에서 차곡차곡 쌓여간다. 나는 오로지 목탄과 종이만 있으면 되는 이 독특한 매체의 무궁무진한 가능성에 매료되었다.
은 나의 네 번째 작품이자 시간적으로도 가장 긴 작품으로, 그림 형제의 잘 알려진 동화를 기초로 변형을 가했다. 그림을 그리는 동안 나는 어린 시절을 떠올렸고 작품 속에는 내 기억의 일부도 녹아 들어 있다.”
나의 작업방식은 아주 단순하다. 일단 종이 앞에 앉은 다음, 아이디어가 떠오르기를 기다린다. 아이디어가 떠오르면 그것을 그리고, 몇 차례 셔터를 누른다. 그 뒤 이미지를 약간 지우고 다시 그린 다음 역시 셔터를 누른다. 이 과정을 계속 반복한다. 다분히 무작위적인 것처럼 보일지 모르지만 마지막 목적지를 향해가는 일정한 방향성은 분명히 있다. 작업은 사전에 정해진 계획 없이 시작된다. 매회 그리고 찍은 이미지들이 이후에 등장할 이미지를 암시해주며, 작업이 진행되면서 이 이미지들은 내 안에서 차곡차곡 쌓여간다. 나는 오로지 목탄과 종이만 있으면 되는 이 독특한 매체의 무궁무진한 가능성에 매료되었다.