아카이브
Busan Biennale
부산비엔날레는 1981년 지역 작가들의 자발적인 의지로 탄생한 대한민국 최초의 비엔날레인 부산청년비엔날레와 1987년에 바다를 배경으로 한 자연환경미술제인 부산국제바다미술제, 그리고 1991년의 부산국제야외조각심포지엄이 1998년에 통합되어 부산국제아트페스티벌(PICAF)로 출범한 이후, 격년제 국제현대미술전시로 개최되고 있습니다.
부산비엔날레는 정치적인 논리 혹은 정책의 필요성에 의해 발생한 것이 아니라, 부산 지역미술인들의 순수한 의지와 자발적인 참여로 시작되었다는 점에서 여타 비엔날레와는 다른 고유한 특성을 지니고 있습니다. 또한 지역의 미술인들이 보여 주었던 부산문화에 대한 지역적 고민과 실험성 등은 오늘날까지도 부산비엔날레 정체성 형성의 중요한 기반이 되었습니다.
현대미술전, 조각심포지엄, 바다미술제의 3가지 행사가 합쳐진 경우는 부산비엔날레가 전세계에서 유일합니다. 또한 행사를 통해 형성된 국제적 네트워크는 국내 미술을 해외에 소개하고 확장시킴과 동시에 글로벌한 문화적 소통으로서 지역문화 발전을 이끄는 역할을 해왔습니다.
태동으로부터 39년째에 접어든 부산비엔날레는 현대미술의 대중화, 즉 일상 속의 예술 실현을 목표로 하여 실험적인 현대미술 교류의 장을 이어가고 있습니다.
2010 바다․하늘․도시․인간
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관리자 2011-04-11 22:29
작가박성태
이번에 전시할 작품을 보기 위해 그의 작업실에 들어섰을 때, 거기엔 수평과 수직의 구조가 있었고, 빛에 반사된 인체 형상과 그 그림자가 있었다. 수평과 수직은 우주의 격자이고, 인체형상과 그림자는 물질과 정신의 분리와 결합을 보여주고 있었다. 육체들이 걸려 있는 공간은 낯설다. 그 공간은 현실의 공간이 아니라 우주의 공간 같았고, 3차원의 공간이 아닌 4차원의 공간 같았다. 그 공간 속에 발광물질이 발려진 육체들이 저항하는 몸짓으로 걸려 있었다. 아니, 걸려 있는 것이 아니라 떠 있었다. 작품사진을 찍기 위해 연출에 몰두하고 있던 그의 육체가 작품 속에 섞여서 움직이고 있었다. 그는 씨줄과 날줄로 시간과 공간을 묶고, 그 위에 가상의 육체들을 배치하고 있었다. 그 움직이는 실제와 움직이지 않는 가상 사이를 연결해주는 것은 조명이다. 빛은 그의 작품에서 대비와 상응을 만들어내는 중요한 요소이다. 그림자는 빛에 의해 생성되고, 빛에 의해 죽는다. 그의 방들은 빛에 의해 조형적 생명을 얻고 기운이 생동한다. 물리현상을 생명현상으로 치환하는 그 경계에 그의 조형감각이 걸려 있다.